Từ “Một Đêm Say” đến “Thanh” và sự chuyển mình ngoạn mục của Thịnh Suy
Chàng ca sĩ 21 tuổi nổi lên trong cộng đồng người trẻ nói chung và giới nghe nhạc Indie nói riêng sau bản hit cực bắt tay “Một Đêm Say”. Nhưng với những nỗ lực lao động nghệ thuật không ngừng nghỉ của mình, cùng với sự hỗ trợ hết mình từ ekip trẻ M.A.D, Thịnh Suy đã có những bước chuyển mình hết sức ngoạn mục.
Từ “Một Đêm Say”, “Thắc Mắc”, “Chuyện Rằng”, “Tình Yêu Xanh Lá” và bây giờ là “Thanh”. Mỗi ca khúc lại ghi dấu ấn của Thịnh Suy trong lòng độc giả với hình tượng chàng ca sĩ Indie độc đáo, đang dần định hình gout âm nhạc cũng như thể hiện sự chín chắn, nghiêm túc trong hoạt động ca hát.
Nhìn có vẻ đơn giản, nhưng theo tiết lộ của Thịnh, đây là MV tốn kém nhất trước giờ. Lại một lần nữa, đây là sản phẩm thứ 3 mà giọng hát trẻ hợp tác cùng đạo diễn Lâm Vũ (đã từng hợp tác trong Chuyện Rằng và Tình Yêu Xanh Lá). Có thể nói Lâm Vũ là mảnh ghép vô cùng hợp cạ và thể hiện trọn vẹn nhất tinh thần những ca khúc của Thịnh Suy.
Nếu như “Một Đêm Say” còn là hình ảnh non nớt, có phần ngại ngùng của Thịnh khi lần đầu tiên lên MV thì ở “Thanh” đã nhìn thấy được sự chủ động, trưởng thành của Thịnh trong suốt các góc máy.
Điểm đặc biệt nữa trong lần quay trở lại đường đua V-POP này chính là kỹ thuật quay one-shot (liên tục một cú bấm máy). Đây cũng được xem là thể nghiệm đầy mới mẻ của Thịnh Suy và ekip trong việc làm mới các sản phẩm âm nhạc của mình mỗi ngày. Tuy kỹ thuật one-shot là không mới, nhưng với tư duy hình ảnh và âm nhạc khác lạ, Thịnh Suy như thổi hồn cho từng khung hình bằng lời hát của mình.
“Thanh” là cái gì?
Những tựa đề mà Thịnh Suy chọn để đặt cho ca khúc của mình luôn vô cùng đặc biệt và giàu sức gợi. “Thanh” lần này cũng không là ngoại lệ. “Thanh” là trong trẻo, mát mẻ, bình yên. Hay “thanh” là một hình khối, một âm sắc? Ngay từ tựa đề, chàng ca sĩ trẻ để thể hiện rất rõ phong cách âm nhạc của bản thân trong việc lựa chọn ngôn từ hết sức gợi mở, mời gọi cảm nhận.
MV tái hiện lại câu chuyện của bài hát bằng 1 set quay lấy cảm hứng từ trò chơi phổ biến ngày xưa của trẻ em là dùng quạt và 1 chiếc chăn tạo nên thế giới bồng bềnh của riêng mình. Khác ở chỗ lần này Thịnh Suy chơi lớn bằng việc chi hẳn 1 chiếc chăn con công khổng lồ 7x7m và những chiếc quạt công nghiệp siêu to tạo nên không gian MV vô cùng ấn tượng.
Thịnh vẫn giữ được màu sắc mộc mạc của riêng mình khi chính anh hóa thân vào chàng trai trong MV với trạng thái “thanh”. Quần cộc, áo ba lỗ, dép xỏ ngón cực thoải mái và mát mẻ. Nhìn có vẻ tếu táo và hài hước, nhưng ở concept MV không đụng hàng này còn là cái gì đó rất chill, rất mơ màng theo kiểu Thịnh Suy.
Bài hát diễn tả trạng thái nhẹ nhàng của tâm trí, của thời gian và không gian xung quanh. Đặc biệt, ca từ dễ thuộc cùng giai điệu Pop trên nền chất liệu Acoustic gợi tả nỗi cô đơn xuyên suốt bài hát nhưng không nặng nề hay buồn bã. “Thanh” là một tuyên ngôn rất trẻ, rất đời nhưng cũng không kém phần suy tư mơ mộng.
Có thể nói, dù đều là những sản phẩm “cây nhà lá vườn” đến từ ekip trẻ, nhưng những ca khúc của Thịnh Suy luôn có một sức hút kì lạ bởi sự thông minh trong tư duy hình ảnh và âm nhạc. Đối với “Thanh” lần này, Thịnh Suy đã khéo léo dẫn dắt tâm tư của khán giả bằng chính thứ âm nhạc dễ nghe, dễ cảm và chân thành. Cùng chờ đón những sản phẩm tiếp theo của chàng ca sĩ tài năng này nhé!
PV
